Publicado originalmente en las páginas de la mítica revista británica *2000 AD* a partir de 1987, *Zenith* representa uno de los hitos más significativos del cómic de superhéroes de finales del siglo XX. Escrita por Grant Morrison y dibujada por Steve Yeowell, la obra surgió en un momento de efervescencia creativa conocido como la "Invasión Británica", compartiendo cronología con obras deconstruccionistas como *Watchmen* o *Miracleman*, pero aportando una sensibilidad marcadamente distinta: una mezcla de cinismo pop, horror cósmico y sátira política.
La historia se sitúa en un mundo donde los superhéroes no son una novedad, sino un legado problemático y casi extinto. El protagonista, Robert McClellan, conocido públicamente como Zenith, es el único superhumano activo en la Tierra. Sin embargo, Zenith dista mucho de ser el arquetipo de héroe noble y sacrificado. Es un joven narcisista, una estrella del pop superficial cuyo principal interés es escalar en las listas de éxitos musicales y maximizar su imagen pública. Posee una fuerza sobrehumana, capacidad de vuelo y una leve telequinesis, pero carece por completo de vocación de servicio. Es el hijo de dos miembros de "Cloud 9", un grupo de superhumanos creados mediante ingeniería genética en los años 60 que desaparecieron en circunstancias misteriosas o se retiraron tras el fracaso de sus ideales contraculturales.
La trama se desencadena cuando una amenaza ancestral y aterradora emerge de las sombras: los Lloigor, también conocidos como los "Muchos Ángulos" (Many-Angled Ones). Estas entidades interdimensionales, inspiradas en el horror cósmico de H.P. Lovecraft, buscan regresar a nuestra realidad utilizando cuerpos superhumanos como recipientes para su esencia destructiva. Ante esta crisis, los antiguos miembros supervivientes de Cloud 9, ahora envejecidos, desencantados o integrados en el sistema político (como el pragmático Peter St. John, alias Mandala), se ven obligados a reagruparse. Zenith, a pesar de su desgana y su falta de madurez, se convierte en una pieza clave para la supervivencia de la humanidad, no por heroísmo, sino por pura necesidad biológica y supervivencia.
La obra se estructura en cuatro arcos principales, denominados "Fases". En la Fase I, se establece el conflicto básico y se presenta el contraste entre la vacuidad de la cultura de celebridades de los 80 y el horror existencial de los Lloigor. La Fase II expande el universo hacia una conspiración global que involucra a magnates de los medios y experimentos nazis de la posguerra. La Fase III es, para muchos críticos, el punto álgido de la serie, donde la escala del conflicto se vuelve multiversal, reuniendo a una vasta amalgama de héroes de diferentes realidades (muchos de ellos homenajes a personajes clásicos del cómic británico) para una batalla final contra la extinción. Finalmente, la Fase IV cierra la saga con una reflexión sombría sobre el poder, la corrupción y el destino de aquellos que se consideran dioses entre hombres.
Visualmente, el trabajo de Steve Yeowell es fundamental. Su estilo, inicialmente en un blanco y negro limpio y de alto contraste, evoluciona para capturar tanto el dinamismo de la acción superheroica como la atmósfera opresiva y perturbadora de las entidades cósmicas. La sobriedad de su trazo permite que las ideas metafísicas de Morrison aterricen en una realidad tangible y cruda.
*Zenith* es, en esencia, una crítica mordaz a la figura del superhéroe como producto de consumo y una exploración de la brecha generacional entre el idealismo fallido de los años 60 y el materialismo vacío de los 80. A diferencia de otros relatos de la época que buscaban el realismo a través de la violencia o la psicología oscura, *Zenith* lo hace a través de la apatía de su protagonista y la escala inabarcable de sus antagonistas. Es una obra imprescindible para entender la evolución del género, ofreciendo una visión donde la salvación del mundo depende de alguien que preferiría estar grabando su próximo videoclip.