Templarios, la obra creada por el artista conocido como Femeref, se posiciona como una de las propuestas más vigorosas y visualmente impactantes dentro del panorama del cómic independiente contemporáneo. Esta obra no es simplemente una recreación histórica de la famosa Orden del Temple, sino una reinterpretación audaz que fusiona la fantasía oscura, el horror sobrenatural y el drama épico, todo bajo una estética que bebe tanto del manga de acción como del cómic europeo de autor.
La trama nos sitúa en una versión alternativa y sombría de la Edad Media. En este mundo, la humanidad no solo se enfrenta a las guerras territoriales y a las intrigas políticas habituales de la época, sino a una amenaza mucho más insidiosa y letal: la presencia de entidades demoníacas y criaturas de pesadilla que acechan en las sombras de la cristiandad. En este contexto, los Caballeros Templarios no son solo monjes guerreros dedicados a la protección de peregrinos, sino que constituyen la última línea de defensa de la humanidad, una fuerza de élite entrenada para combatir lo inexplicable mediante el uso de armas bendecidas, ritos antiguos y una disciplina férrea que roza lo inhumano.
El núcleo narrativo sigue los pasos de un protagonista joven, Lázaro, cuya entrada en la Orden sirve como vehículo para que el lector descubra la complejidad de este universo. A través de sus ojos, observamos que la Orden de los Templarios es una institución de claroscuros. Por un lado, poseen la nobleza del sacrificio y el deber; por otro, están sumidos en una estructura jerárquica rígida, cargada de secretos dogmáticos y una brutalidad necesaria para sobrevivir a los horrores que enfrentan. La historia evita los maniqueísmos fáciles, presentando a personajes que deben lidiar con el peso de su fe en un mundo que parece haber sido abandonado por la divinidad.
Uno de los pilares fundamentales de Templarios es, sin duda, el apartado visual de Femeref. El autor demuestra un dominio excepcional de la narrativa gráfica, utilizando un estilo de dibujo caracterizado por un trazo dinámico, sucio y cargado de energía. El diseño de los personajes es icónico: las armaduras templarias son reinterpretadas con un toque estilizado que enfatiza la pesadez del metal y la solemnidad del hábito, mientras que el diseño de las criaturas y monstruos destaca por su originalidad grotesca, alejándose de los tropos habituales del género para ofrecer visiones genuinamente perturbadoras.
El uso del contraste y las sombras es magistral. Femeref utiliza el blanco y negro (o paletas de colores muy limitadas y atmosféricas) para acentuar la sensación de opresión y peligro constante. Las secuencias de combate son coreografiadas con una fluidez cinematográfica, donde cada impacto se siente visceral y cada movimiento de espada transmite la urgencia de una lucha por la supervivencia. No se escatima en la representación de la violencia, pero esta nunca se siente gratuita; es un reflejo de la crudeza del mundo que habitan los protagonistas.
Más allá de la acción, el cómic explora temas profundos como la pérdida de la inocencia, la corrupción del poder institucional y la búsqueda de redención en un entorno hostil. La tensión no solo proviene de los enfrentamientos externos contra los demonios, sino de las fricciones internas dentro de la propia Orden y las dudas existenciales de quienes han jurado dar su vida por una causa que a menudo les exige renunciar a su propia humanidad.
En conclusión, Templarios por Femeref es una obra imprescindible para los amantes de la fantasía oscura y el cómic de acción con trasfondo filosófico. Es una historia de supervivencia y fe inquebrantable que logra revitalizar el mito del caballero medieval, despojándolo de romanticismos vacíos para dotarlo de una pátina de realismo sucio y horror sobrenatural. Con una narrativa ágil y un arte que salta de la página por su fuerza expresiva, este cómic se establece como un referente de cómo reimaginar la historia a través del filtro de la imaginación más desbordante y sombría.