Anabel Colazo se ha consolidado como una de las voces más sugerentes y personales del panorama del cómic contemporáneo en España. Con 'Promesa Rota' (La Cúpula, 2023), la autora profundiza en las constantes que ya apuntaba en obras anteriores como *Encuentros cercanos* o *No mires atrás*, pero lo hace desde una madurez narrativa que abraza el misterio, el drama psicológico y una sutil atmósfera de extrañeza rural.
La trama nos presenta a Blanca, una joven que, tras años de ausencia y una vida construida en la ciudad, se ve obligada a regresar a su pueblo natal. Este retorno no es un acto de nostalgia, sino una colisión inevitable con un pasado que nunca terminó de cerrarse. El motor de la historia es un suceso traumático ocurrido durante su infancia, un evento compartido con su grupo de amigos de aquel entonces que quedó sepultado bajo capas de silencio, olvido selectivo y el paso del tiempo. El título, 'Promesa Rota', alude directamente a ese pacto tácito o explícito que los niños suelen forjar ante lo inexplicable, y cómo la ruptura de ese compromiso en la edad adulta desencadena una serie de tensiones emocionales y existenciales.
Desde un punto de vista estructural, Colazo maneja con precisión una narrativa fragmentada que alterna entre el presente de Blanca y los recuerdos de su niñez. No se trata de un recurso meramente estético; la alternancia temporal sirve para subrayar cómo la memoria es un territorio poco fiable. La autora explora la idea de que los recuerdos no son grabaciones exactas, sino reconstrucciones influenciadas por el miedo, la culpa y la necesidad de protección. A medida que Blanca interactúa con los antiguos miembros de su círculo social, el lector percibe que cada uno ha procesado el "incidente" de una manera distinta, creando una red de versiones contradictorias que alimentan el suspense.
El entorno rural juega un papel fundamental en la obra. Lejos de la visión idílica del campo, el pueblo de 'Promesa Rota' se siente claustrofóbico y cargado de una energía latente. Los espacios abiertos, los campos y las casas antiguas no ofrecen libertad, sino que actúan como contenedores de secretos. Hay una cualidad liminal en los escenarios de Colazo; los personajes parecen transitar por lugares que están a medio camino entre lo cotidiano y lo inquietante, donde lo sobrenatural no necesita manifestarse de forma explícita para generar desasosiego.
Visualmente, el cómic es un ejercicio de contención y estilo. Anabel Colazo utiliza una línea clara, limpia y definida, pero su verdadera fuerza reside en el uso del color y la composición de página. La paleta cromática está cuidadosamente seleccionada para diferenciar los estados anímicos y las épocas, moviéndose entre tonos apagados y contrastes que resaltan la frialdad de ciertos encuentros. Sus personajes poseen una expresividad contenida; no hay grandes aspavientos, sino miradas y silencios que dicen más que los diálogos. Esta economía visual refuerza el tono de "noir psicológico" que impregna toda la lectura.
Uno de los temas centrales de la obra es la transición de la infancia a la madurez y la pérdida de la inocencia. 'Promesa Rota' analiza ese momento preciso en el que la imaginación infantil, capaz de dotar de significado mágico a lo desconocido, se rompe al chocar con la cruda realidad de los adultos. La obra cuestiona si es posible sanar heridas que ni siquiera somos capaces de nombrar correctamente y si el regreso al origen es una forma de liberación o una condena a repetir los mismos errores.
En definitiva, 'Promesa Rota' es una obra introspectiva que utiliza los códigos del misterio para hablar de la identidad y el peso de la herencia emocional. No busca ofrecer respuestas fáciles ni resoluciones espectaculares, sino invitar al lector a sumergirse en la bruma de los recuerdos de Blanca. Es un cómic que se cocina a fuego lento, donde la tensión se construye a través de lo que no se dice y donde el verdadero horror no proviene de monstruos externos, sino de la fragilidad de los vínculos humanos y la imposibilidad de escapar de lo que fuimos. Una pieza esencial para entender la evolución del cómic de autor en la actualidad, marcada por una sensibilidad gráfica exquisita y una profundidad temática que resuena mucho después de cerrar el libro.