Lady Death: Tribulation representa uno de los arcos argumentales más definitorios y sombríos en la extensa mitología de la creación más famosa de Brian Pulido. Publicada originalmente bajo el sello de Chaos! Comics a finales de la década de los 90, esta miniserie se aleja de la estructura habitual de conquista y poder absoluto para sumergir a la protagonista en un escenario de vulnerabilidad extrema, redefiniendo su naturaleza y su propósito en el cosmos del dark fantasy.
La premisa de Tribulation sitúa a Lady Death en un punto de inflexión absoluto. Tras haber reinado en el Infierno y haber enfrentado amenazas de escala apocalíptica, la trama arranca con una premisa devastadora: la pérdida de su divinidad. Despojada de sus poderes sobrenaturales, de su icónica guadaña y de su estatus como soberana de los muertos, Hope (el nombre humano de la protagonista) se ve arrojada a un exilio forzoso. No se encuentra en el Infierno que ella conoce, ni tampoco en la Tierra de los vivos, sino en un plano intermedio, una suerte de páramo desolado y hostil donde las reglas de la magia han cambiado y su inmortalidad es, por primera vez en siglos, cuestionable.
El núcleo narrativo de la obra se centra en la supervivencia física y psicológica. Al verse reducida a una forma casi mortal, Lady Death debe enfrentarse no solo a los enemigos físicos que pueblan este reino de pesadilla —criaturas que antes no habrían supuesto más que una distracción y que ahora representan una amenaza letal— sino también a sus propios demonios internos. La historia explora la dicotomía entre Hope, la joven inocente que fue sacrificada en la Edad Media, y Lady Death, la entidad guerrera en la que se convirtió para sobrevivir al abismo. En Tribulation, estas dos facetas colisionan, obligando al personaje a reconstruir su identidad desde los cimientos.
El entorno de la obra es fundamental para entender su tono. El mundo que recorre la protagonista es un reflejo de su estado interno: un lugar en ruinas, lleno de ecos de batallas pasadas y de una desesperanza palpable. La narrativa se estructura como un viaje de redención y autodescubrimiento, donde cada encuentro con los habitantes de este limbo sirve para poner a prueba su voluntad. A diferencia de otros arcos donde la acción es el motor principal, aquí el peso recae en la resistencia y la astucia. Lady Death no puede simplemente destruir a sus oponentes con una ráfaga de energía arcana; debe luchar, sangrar y sufrir, lo que humaniza al personaje de una manera que pocos autores habían logrado hasta ese momento.
En el apartado visual, la obra cuenta con el arte característico de la era dorada de Chaos! Comics, con Steven Hughes a la cabeza, cuyo estilo detallado y gótico es intrínseco a la identidad de la serie. Las ilustraciones refuerzan la sensación de opresión y decadencia, utilizando sombras profundas y diseños de criaturas grotescas que enfatizan la soledad de la protagonista. La estética no es meramente decorativa; sirve para subrayar la caída en desgracia de una reina que ahora debe caminar entre el polvo.
Lady Death: Tribulation es, en esencia, un estudio sobre la pérdida y la recuperación del poder. No se limita a ser un cómic de acción y espada, sino que se adentra en terrenos existencialistas. La "tribulación" a la que hace referencia el título no es solo el asedio de sus enemigos, sino el juicio al que ella misma se somete para determinar si es digna de recuperar su lugar en el panteón de las tinieblas. Para el lector, esta obra funciona como una puerta de entrada ideal para comprender la complejidad del personaje más allá de su superficie iconográfica, ofreciendo una historia cruda, lineal y profundamente atmosférica que se mantiene como uno de los pilares fundamentales de la cronología clásica de Lady Death.