En el vasto y a veces saturado panorama del noveno arte, donde las metrópolis de rascacielos infinitos suelen ser el escenario predilecto para la justicia enmascarada, surge una propuesta que rompe con el canon urbanocéntrico para hundir sus raíces en la tierra seca y el cierzo: 'Juan Furia'. Escrita por el polifacético Roberto Malo y dibujada con una fuerza visceral por Francisco Javier Blanco, esta obra se erige como un pilar fundamental de lo que podríamos denominar "superheroísmo rural" o "costumbrismo de acción" dentro del cómic español contemporáneo.
La historia nos presenta a Juan, un hombre cuya existencia está ligada de forma indisoluble al campo aragonés. No es un millonario con gadgets tecnológicos ni un alienígena con poderes divinos; es un hombre de manos callosas, forjado en la dureza del trabajo agrícola y el silencio de los pueblos que luchan contra el olvido. Sin embargo, bajo esa apariencia de normalidad estóica, late un pulso de indignación que está a punto de desbordarse. La premisa de 'Juan Furia' no es solo la de un hombre que decide tomarse la justicia por su mano, sino la de un símbolo que emerge de la propia tierra para responder a las afrentas que el mundo moderno y la corrupción proyectan sobre el entorno rural.
El cómic arranca sumergiéndonos en una atmósfera de tensión latente. Juan no busca la gloria ni el reconocimiento; su transformación en "Furia" es una respuesta casi biológica a una serie de injusticias que amenazan la paz de su comunidad. Cuando los mecanismos convencionales de la ley fallan o miran hacia otro lado, Juan se ve empujado a cruzar una línea de no retorno. Lo que hace a este personaje fascinante es su dualidad: por un lado, es el vecino que todos conocen, el hombre que respeta los ciclos de la naturaleza; por otro, es una fuerza imparable, una manifestación de la rabia acumulada de una "España vaciada" que se niega a ser pisoteada.
Visualmente, el trabajo de Francisco Javier Blanco es una delicia para los amantes del contraste y la narrativa dinámica. El dibujo huye de la limpieza aséptica de los cómics de superhéroes estadounidenses para abrazar una estética más cruda, casi sucia en ocasiones, que refleja perfectamente el polvo del camino y el sudor del esfuerzo. El diseño de Juan Furia, con su máscara improvisada y su presencia imponente, logra transmitir una amenaza real, alejándose de los disfraces coloridos para ofrecer algo mucho más auténtico y aterrador. Las secuencias de acción están coreografiadas con una energía que salta de la página, pero es en los momentos de silencio, en las miradas perdidas de los personajes y en la representación del paisaje aragonés, donde la obra alcanza su mayor calado emocional.
El guion de Roberto Malo maneja con maestría los tropos del género de vigilantes, pero los subvierte al trasladarlos a un entorno donde todos se conocen. Aquí, el anonimato es un lujo difícil de mantener y las consecuencias de cada acto de violencia resuenan con una fuerza devastadora en el tejido social del pueblo. 'Juan Furia' no es solo un cómic de "golpes y explosiones", es una reflexión sobre la identidad, la lealtad a las raíces y el precio moral de la venganza. La narrativa avanza con un ritmo cinematográfico, dosificando la información para que el lector sienta la misma asfixia y la misma liberación que el protagonista.
En conclusión, 'Juan Furia' es una obra imprescindible para entender la madurez del cómic nacional. Es una historia que demuestra que no hace falta vivir en Nueva York para ser un héroe, y que a veces, la mayor furia es la que nace de la defensa de lo más sencillo: el hogar, la tierra y la dignidad. Sin caer en spoilers, podemos decir que el viaje de Juan es una montaña rusa de emociones que dejará al lector cuestionándose dónde termina el hombre y dónde empieza el mito, todo ello mientras se deleita con una de las propuestas visuales más potentes de la edición independiente actual. Una lectura obligatoria para quienes buscan historias con alma, barro y mucha, mucha fuerza.