Grimm Fairy Tales Presents: Wonderland – Through the Looking Glass es una de las piezas fundamentales dentro del expansivo y oscuro universo de Zenescope Entertainment. Esta obra funciona como una precuela y, al mismo tiempo, como un puente narrativo esencial para comprender la mitología de la trilogía original de *Wonderland*. A diferencia de las adaptaciones clásicas de Lewis Carroll, esta versión se aleja por completo de la fantasía infantil para adentrarse en el horror psicológico, el gore estilizado y una narrativa de tragedia generacional.
La trama se sitúa años después de que Alice Liddle lograra escapar del Reino de Wonderland. Sin embargo, el cómic establece rápidamente una premisa desoladora: nadie escapa realmente de la locura de ese lugar. Alice, ahora una mujer adulta y madre de dos hijos, Johnny y Calie, vive atormentada por las secuelas de su viaje. El núcleo de la historia se centra en cómo el trauma de Alice se manifiesta en su entorno familiar y cómo el Reino de Wonderland, personificado como una entidad malévola y consciente, busca reclamar lo que considera suyo a través de la siguiente generación de los Liddle.
El motor narrativo de este volumen es el descubrimiento de un antiguo espejo en el ático de la casa familiar. Este objeto no es un simple cristal, sino un conducto, una "mirilla" a través de la cual las fuerzas de Wonderland comienzan a filtrar su influencia en el mundo real. El cómic explora con detalle el descenso de Johnny Liddle hacia la inestabilidad mental. A medida que el joven se obsesiona con el espejo, la narrativa desglosa la naturaleza del "Jabberwocky" y cómo esta entidad utiliza la vulnerabilidad humana para corromper la realidad.
Uno de los puntos más fuertes de esta entrega es la exploración del pasado de Alice. A través de analepsis (flashbacks) estratégicamente colocados, el lector descubre que el primer viaje de Alice no fue la aventura curiosa que la literatura nos hizo creer, sino un descenso traumático a un ecosistema de pesadilla donde las reglas de la lógica están diseñadas para quebrar la psique humana. Esta dualidad entre el pasado de la madre y el presente de los hijos crea una tensión constante, subrayando la idea de que la locura es una herencia ineludible para la familia Liddle.
El guion se enfoca en la construcción de una atmósfera opresiva. Wonderland no es presentado como un lugar de maravillas, sino como una dimensión parásita que se alimenta del miedo y el sufrimiento. Los personajes icónicos, como el Sombrerero Loco o el Gato de Cheshire, son reinterpretados como figuras grotescas y depredadoras que operan bajo una lógica de sadismo puro. En *Through the Looking Glass*, el enfoque se desplaza ligeramente de la acción física para dar prioridad al horror atmosférico y a la erosión de los vínculos familiares.
Visualmente, el cómic mantiene el estándar de Zenescope: un dibujo detallado que resalta tanto la belleza trágica de los personajes como lo visceral de las manifestaciones de Wonderland. El uso del color es fundamental para diferenciar la gris y monótona realidad de los Liddle frente a la saturación psicodélica y perturbadora que emana del espejo. Cada viñeta que muestra el "otro lado" está cargada de simbolismos visuales que refuerzan la sensación de peligro inminente.
En conclusión, *Grimm Fairy Tales Presents: Wonderland – Through the Looking Glass* es un estudio sobre la corrupción de la inocencia y el peso del legado traumático. No se limita a ser un cómic de terror convencional; es una pieza de construcción de mundo que redefine el concepto del espejo como una frontera frágil entre la cordura y un abismo que no solo observa de vuelta, sino que intenta cruzar. Es una lectura indispensable para entender por qué la saga de Wonderland de Zenescope se convirtió en un referente del cómic independiente moderno, ofreciendo una visión cruda y sin concesiones sobre el costo de sobrevivir a una pesadilla.