El Cazador de Rayos, obra del autor granadino Kenny Ruiz, se erige como uno de los pilares fundamentales del cómic español de principios del siglo XXI. Publicada originalmente por Dolmen Editorial y posteriormente recopilada en diversos formatos, esta trilogía no solo consolidó la carrera de su creador, sino que definió una estética propia que fusiona con maestría la narrativa dinámica del manga japonés con la profundidad temática y el formato del álbum europeo.
La historia nos sitúa en un escenario post-apocalíptico desolador y fascinante a partes iguales. El mundo, tal como lo conocemos, ha dejado de existir tras un evento catastrófico que ha sumido a la humanidad en una penumbra perpetua. En este universo, el sol es un mito, una leyenda olvidada por la mayoría, y el cielo está permanentemente cubierto por densas nubes negras que descargan una lluvia incesante. En esta distopía climática, la luz y la energía se han convertido en los bienes más preciados y escasos, determinando la supervivencia de los pocos asentamientos humanos que resisten entre las ruinas de la civilización.
El eje central de la trama es la figura de los "Cazadores de Rayos". Estos individuos son parias y héroes a la vez, hombres y mujeres desesperados o extremadamente valientes que arriesgan sus vidas en las zonas de tormenta más violentas. Su objetivo es capturar la energía de los rayos mediante complejos y peligrosos equipos para luego venderla a las ciudades, permitiendo que la tecnología y la vida sigan adelante un día más. Es un oficio suicida donde el error más pequeño significa la desintegración instantánea.
El protagonista de la obra es Kain, un cazador de rayos atormentado y solitario que posee una habilidad excepcional para su trabajo, pero que carece de la ambición material de sus colegas. A diferencia de otros que cazan por dinero o poder, Kain está impulsado por una obsesión que raya en lo místico: la búsqueda del "Ojo de Dios". Según las leyendas, existe un lugar donde las nubes se abren y el sol todavía brilla, un oasis de luz en medio del océano de sombras. Esta búsqueda no es solo un viaje físico a través de tierras baldías y peligrosas, sino también un viaje espiritual y existencial sobre la esperanza en un mundo que parece haberla perdido por completo.
A lo largo de la narración, Kain se verá obligado a romper su aislamiento. El encuentro con otros personajes, cada uno con sus propias cicatrices y motivos para sobrevivir, añade capas de complejidad a la historia. La interacción entre ellos sirve para explorar temas universales como el sacrificio, la redención y la fe. La estructura del cómic se aleja de los maniqueísmos; no hay héroes inmaculados ni villanos planos, sino supervivientes empujados al límite por un entorno hostil que no perdona la debilidad.
Visualmente, El Cazador de Rayos es una exhibición de talento técnico. Kenny Ruiz utiliza un estilo de dibujo extremadamente dinámico, con un uso magistral de las líneas de movimiento y una composición de página que guía al lector a través de la acción con una fluidez cinematográfica. El diseño de los equipos de caza, con una estética que roza el *steampunk* y el *dieselpunk*, aporta una identidad visual única a la obra. El contraste es la herramienta narrativa principal: el autor juega constantemente con el blanco y negro (o con una paleta de colores muy específica en versiones coloreadas) para enfatizar la lucha entre la oscuridad absoluta de las tormentas y el destello cegador de los rayos capturados.
En conclusión, este cómic es mucho más que una aventura de ciencia ficción. Es una metáfora sobre la condición humana y la necesidad intrínseca de buscar la luz incluso cuando todo el entorno dicta que solo existe la oscuridad. La obra de Ruiz se mantiene vigente gracias a su capacidad para equilibrar el espectáculo visual de las escenas de acción con una narrativa emocionalmente resonante, convirtiéndose en una lectura imprescindible para cualquier entusiasta del medio que busque una historia con alma, fuerza visual y una atmósfera inmersiva difícil de olvidar.