Lady Death: Abandon All Hope representa uno de los hitos más significativos en la trayectoria editorial de uno de los personajes más icónicos del cómic independiente estadounidense. Escrita por su creador original, Brian Pulido, y publicada bajo el sello de Avatar Press, esta obra no es simplemente una continuación, sino una reinterpretación integral y definitiva de los orígenes de la heroína. Para cualquier lector que desee comprender la génesis de Lady Death sin las complicaciones de décadas de continuidad previa, este volumen constituye el punto de entrada esencial.
La narrativa se sitúa inicialmente en la Europa medieval, en un entorno dominado por el fervor religioso y el miedo a lo sobrenatural. La protagonista es Hope, una joven noble cuya vida parece estar marcada por la tragedia y el aislamiento. El conflicto central estalla cuando Hope descubre la aterradora verdad sobre su linaje: su padre, Matthias, no es solo un señor feudal despiadado, sino un practicante de las artes oscuras que ha renunciado a su humanidad a cambio de poder infernal. Esta revelación desencadena una serie de eventos catastróficos que llevan a Hope a ser acusada de brujería por una turba enardecida y la Inquisición.
El título de la obra, una referencia directa a la inscripción en las puertas del Infierno de la *Divina Comedia* de Dante, establece el tono de la historia. Ante la inminencia de una muerte atroz en la hoguera, Hope se ve obligada a tomar una decisión que alterará el tejido de su alma. Para escapar de su destino terrenal, acepta un pacto con fuerzas demoníacas que la transportan al Inframundo. Sin embargo, este no es un rescate, sino el inicio de un calvario físico y psicológico.
A diferencia de otras versiones del personaje, *Abandon All Hope* se centra meticulosamente en el proceso de deshumanización y endurecimiento de la protagonista. Al llegar al Infierno, Hope no se convierte instantáneamente en la guerrera implacable que conocemos. El cómic detalla su travesía a través de paisajes oníricos y grotescos, donde debe enfrentarse a legiones de condenados y entidades de pesadilla. Es en este entorno hostil donde la joven debe sacrificar su inocencia y su compasión para sobrevivir. La obra explora la idea de que, para conquistar el Infierno, uno debe convertirse en parte de él.
El guion de Pulido se aleja de los tropos del heroísmo convencional para abrazar la fantasía oscura y el terror gótico. La transformación de Hope en Lady Death es tratada como una tragedia necesaria; es el nacimiento de una antiheroína impulsada por la supervivencia y, eventualmente, por un deseo de venganza contra la figura paterna que la condenó. La narrativa mantiene un ritmo constante, equilibrando la exposición del complejo ecosistema del Inframundo con secuencias de acción viscerales que definen la nueva identidad de la protagonista.
En el apartado visual, el arte de Ron Adrian juega un papel crucial. Su estilo se caracteriza por un nivel de detalle minucioso que resalta tanto la belleza trágica de Hope como la brutalidad de su entorno. El diseño de los escenarios refuerza la sensación de una dimensión vasta, antigua y despiadada, donde la arquitectura y la carne se confunden. La estética de la obra respeta las raíces del "bad girl art" de los años 90, pero lo eleva con una narrativa visual más madura y oscura, acorde con el tono de la historia.
En conclusión, *Lady Death: Abandon All Hope* es la piedra angular de la era moderna del personaje. Logra destilar la esencia de Lady Death, despojándola de elementos superfluos para centrarse en el núcleo emocional y mitológico de su existencia. Es un relato sobre la pérdida absoluta, la resiliencia en condiciones inhumanas y la forja de una voluntad inquebrantable en el corazón del abismo. Para el estudioso del cómic, este volumen es el testimonio de cómo un autor puede revisitar su creación más famosa para dotarla de una profundidad y una oscuridad renovadas.