'O' es la obra definitiva de Miki Montlló, un autor que ha volcado en este proyecto años de experiencia en la industria de la animación y el arte conceptual para cine. Publicada tras un exitoso proceso de micromecenazgo, esta novela gráfica se posiciona como una de las propuestas de ciencia ficción más ambiciosas y visualmente impactantes del panorama europeo contemporáneo. La obra no solo destaca por su factura técnica, sino por una narrativa que utiliza el género como un vehículo para explorar la fragilidad de la mente humana y la naturaleza cíclica de la existencia.
La premisa nos sitúa en un futuro donde la humanidad ha extendido sus fronteras hacia lo desconocido. La historia sigue a una expedición científica enviada a una remota estación de investigación. Lo que comienza como una misión rutinaria de reconocimiento y mantenimiento pronto se transforma en un rompecabezas psicológico. El entorno, una estructura tecnológica aislada en un entorno hostil, se convierte en el escenario de una serie de anomalías que desafían la lógica de los protagonistas. La trama se centra en la figura de una mujer que debe enfrentarse no solo a los fallos técnicos de la instalación, sino a una creciente sensación de desorientación que amenaza con desmoronar su percepción de la realidad.
Desde el punto de vista narrativo, 'O' se aleja de los tropos habituales de la ciencia ficción de acción para abrazar el suspense psicológico y el existencialismo. Montlló maneja el ritmo con una precisión cinematográfica, alternando momentos de un silencio sepulcral con secuencias de una tensión asfixiante. El título de la obra, esa letra o símbolo circular, actúa como un leitmotiv visual y conceptual que impregna cada página: representa el bucle, el vacío, el origen y el fin. La estructura de la historia está diseñada para que el lector experimente la misma confusión y aislamiento que los personajes, convirtiendo la lectura en una experiencia inmersiva.
El apartado gráfico es, sin lugar a dudas, el pilar fundamental de la obra. Miki Montlló demuestra un dominio magistral de la iluminación y el color, herramientas que utiliza no solo para embellecer las viñetas, sino para narrar. La paleta cromática evoluciona según el estado anímico de la protagonista y la degradación del entorno. Los contrastes entre las luces frías de la tecnología y las sombras orgánicas que parecen devorar los pasillos de la estación crean una atmósfera claustrofóbica. El diseño de producción es impecable; cada panel, cada pieza de maquinaria y cada traje espacial están dotados de una verosimilitud que recuerda a los grandes clásicos del cine de género de los años 70 y 80, pero con una estética moderna y pulida.
Otro aspecto técnico a destacar es la composición de página. Montlló rompe la cuadrícula tradicional cuando la narrativa lo requiere, utilizando el espacio en blanco y la disposición de las viñetas para alterar la percepción del tiempo. La expresividad de los personajes es sutil pero efectiva, apoyándose más en el lenguaje corporal y la mirada que en diálogos expositivos. Es un cómic que confía plenamente en la capacidad del lector para interpretar lo que no se dice, haciendo que la información visual sea tan relevante como el guion.
En términos de temática, 'O' aborda la soledad del individuo frente a la inmensidad del cosmos y la tecnología. Plantea preguntas sobre la identidad y la memoria: ¿qué queda de nosotros cuando el entorno que nos define desaparece o se vuelve incomprensible? La obra evita dar respuestas masticadas, prefiriendo dejar que el misterio respire y que sea la atmósfera la que guíe al lector hacia sus propias conclusiones. Es una pieza de ciencia ficción "dura" en su envoltorio, pero profundamente humanista y abstracta en su núcleo.
En resumen, 'O' es un ejercicio de estilo y narrativa visual que consolida a Miki Montlló como un autor total. Es una obra que exige una lectura atenta y que recompensa al lector con una riqueza de detalles técnicos y una profundidad emocional inusuales. No es solo un cómic sobre una misión espacial fallida; es una exploración sobre los límites de la cordura y la persistencia del ser humano ante lo inexplicable. Una pieza imprescindible para cualquier amante del género que busque algo más allá del entretenimiento superficial, donde el arte y la historia se funden en un círculo perfecto.