La traslación de The X-Files (Expediente X) al mundo del cómic no es un mero ejercicio de mercadotecnia, sino una extensión vital de su mitología que ha pasado por diversas etapas editoriales, cada una aportando una capa distinta al fenómeno creado por Chris Carter. Para entender el cómic de *The X-Files*, es necesario analizar su evolución a través de tres periodos clave: la era de Topps Comics en los años 90, la breve etapa en Wildstorm (DC Comics) y la ambiciosa revitalización bajo el sello IDW Publishing.
La andadura editorial comenzó en 1995 con Topps Comics. En pleno apogeo de la serie de televisión, el guionista Stefan Petrucha y el dibujante Charlie Adlard (quien años más tarde alcanzaría la fama mundial con *The Walking Dead*) establecieron las bases de lo que un cómic de esta franquicia debía ser. Esta etapa se alejó de la simple imitación visual para profundizar en una atmósfera de *noir* sobrenatural. Las historias de Petrucha exploraban conceptos metafísicos y conspiraciones que, aunque respetaban el canon televisivo, se sentían más arriesgadas. El arte de Adlard, caracterizado por un uso intensivo de las sombras y una narrativa visual sucia y opresiva, capturó la esencia de la serie mejor que cualquier otro medio, centrándose en la paranoia y el aislamiento de los agentes Fox Mulder y Dana Scully.
Tras un periodo de silencio y una breve estancia en Wildstorm, la propiedad intelectual encontró su hogar más prolífico en IDW Publishing a partir de 2013. Aquí, el cómic dio un salto cualitativo al presentarse como la continuación oficial de la narrativa tras la segunda película, *I Want to Believe*. Bajo el título de "Season 10" (Temporada 10), el guionista Joe Harris, con la supervisión directa de Chris Carter, retomó la historia de los agentes. En esta etapa, Mulder y Scully viven bajo identidades protegidas, intentando llevar una vida normal, hasta que un ataque informático a los archivos del FBI revela que alguien está cazando a los antiguos colaboradores de los Expedientes X.
El enfoque de IDW permitió que el cómic funcionara como un puente narrativo. Mientras que la televisión estaba limitada por presupuestos y agendas, las viñetas permitieron una escala global. La "Temporada 10" y la posterior "Temporada 11" no solo recuperaron el formato de "El Monstruo de la Semana", sino que reestructuraron la mitología de la conspiración alienígena, adaptándola al contexto geopolítico del siglo XXI. Se introdujeron elementos como el espionaje digital, los drones y la vigilancia masiva, refrescando la premisa original de "no confíes en nadie".
Un aspecto fundamental de estos cómics es el tratamiento de los personajes secundarios. Figuras como El Fumador, los Tiradores Solitarios o el Director Adjunto Walter Skinner reciben arcos de desarrollo que la serie de televisión a veces no podía permitirse por falta de tiempo. Además, IDW expandió el universo con miniseries como *Year Zero*, que explora los orígenes de los Expedientes X en la década de los 40, estableciendo un paralelismo histórico entre los primeros investigadores de lo oculto y la búsqueda moderna de Mulder.
Visualmente, la etapa moderna ha contado con artistas como Michael Walsh y Menton3, quienes han mantenido una estética cinematográfica. El diseño de las páginas suele jugar con la dualidad de los protagonistas: la mirada analítica y científica de Scully frente a la intuición y fe de Mulder. El cómic utiliza el lenguaje visual para enfatizar el silencio y la tensión, elementos que son marca de la casa en la franquicia.
En resumen, el cómic de *The X-Files* es una pieza indispensable para comprender la totalidad de la obra. No se limita a repetir fórmulas, sino que expande el canon, resuelve interrogantes que quedaron en el aire y ofrece una visión más cruda y detallada de la lucha de dos individuos contra fuerzas que operan en las sombras de la realidad. Es, en esencia, el refugio donde la búsqueda de la verdad nunca se detuvo, manteniendo viva la llama del misterio cuando las cámaras de televisión estaban apagadas.