Days of Hate, publicada por Image Comics entre 2018 y 2019, es una serie limitada de doce números que se posiciona como una de las obras más crudas, políticas y atmosféricas de la narrativa gráfica contemporánea. Escrita por Aleš Kot, dibujada por Danijel Žeželj y coloreada por Jordie Bellaire, la obra se aleja de las convenciones del género de acción para adentrarse en los terrenos del *noir* distópico y el thriller político de ritmo pausado, centrándose en las consecuencias humanas de la radicalización y el colapso social.
La historia se sitúa en unos Estados Unidos proyectados hacia el año 2022 (desde la perspectiva de su publicación original). No se trata de una distopía de ciencia ficción con elementos fantásticos, sino de una realidad hiperbólica y dolorosamente cercana. El país se encuentra fracturado, bajo el control de un gobierno con marcadas tendencias autoritarias y supremacistas. En este escenario, la sociedad civil ha implosionado: las libertades individuales han sido erosionadas por un estado policial, y los grupos de resistencia recurren a tácticas de guerrilla urbana y terrorismo para intentar desestabilizar un sistema que consideran ilegítimo.
El núcleo narrativo de *Days of Hate* no es el conflicto bélico a gran escala, sino la relación rota entre dos mujeres: Huian y Xing. Antiguas amantes cuyo pasado común está marcado por el afecto y la tragedia, ahora se encuentran en polos opuestos de la guerra ideológica. Huian se ha radicalizado, convirtiéndose en una pieza clave de la insurgencia tras sufrir una pérdida personal devastadora a manos de grupos de extrema derecha protegidos por el estado. Por otro lado, Xing ha sido reclutada —o más bien, coaccionada— por las fuerzas de seguridad gubernamentales para localizar a su antigua pareja. Esta dinámica convierte la trama en un juego del gato y el ratón donde lo personal y lo político son inseparables.
Estructuralmente, el cómic evita los grandes discursos heroicos. Aleš Kot opta por una narrativa fragmentada y minimalista, donde el silencio y los subtextos tienen tanto peso como los diálogos. La obra explora cómo el odio no es solo un sentimiento, sino una herramienta de control y un virus que consume a quienes lo practican, independientemente del bando en el que se encuentren. No hay una glorificación de la violencia; por el contrario, se muestra como un ciclo agotador que despoja a los individuos de su humanidad.
El apartado visual es, sin duda, el pilar que sostiene la atmósfera opresiva de la obra. El estilo de Danijel Žeželj es inconfundible: un uso magistral del claroscuro, con trazos gruesos, sucios y expresionistas que transmiten una sensación constante de pesadez y decadencia urbana. Sus composiciones de página son densas, llenas de sombras que parecen devorar a los personajes, reforzando la idea de un mundo donde la luz y la esperanza son recursos escasos. El color de Jordie Bellaire complementa este trabajo de forma excepcional, utilizando paletas frías, tonos apagados y contrastes violentos que subrayan la frialdad del entorno y la intensidad emocional de los encuentros.
*Days of Hate* también destaca por su enfoque en los personajes secundarios, particularmente en los agentes del estado y los ideólogos del odio. A través de ellos, Kot analiza la burocracia del autoritarismo y la banalidad del mal, mostrando cómo personas ordinarias se convierten en engranajes de una maquinaria de opresión. La obra no busca ofrecer soluciones fáciles ni un final catártico; es una meditación sobre el trauma, la pérdida de la identidad y la dificultad de mantener la integridad moral en un mundo que exige la aniquilación del "otro".
En resumen, este cómic es una pieza de autor que exige una lectura atenta. Es un ejercicio de estilo que utiliza el lenguaje del noveno arte para realizar una disección social. *Days of Hate* no es una lectura cómoda, pero es una obra esencial para