Klaus: El origen de una leyenda reinventada
Cuando se menciona el nombre de Santa Claus, la imagen mental colectiva suele evocar a un anciano jovial, de mejillas sonrosadas y traje rojo, popularizado por la iconografía del siglo XX. Sin embargo, en la miniserie de cómics *Klaus*, publicada por BOOM! Studios, el guionista Grant Morrison y el dibujante Dan Mora ejecutan una maniobra de deconstrucción y reconstrucción absoluta del mito. El resultado es lo que muchos han denominado "Santa Claus: Año Uno", una epopeya de fantasía oscura y acción que devuelve al personaje a sus raíces paganas, chamánicas y guerreras.
La historia se sitúa en un pasado medieval fantástico, específicamente en la ciudad de Grimsvig. Lejos de ser un taller idílico de juguetes, Grimsvig es un asentamiento opresivo y gélido bajo el puño de hierro del Barón Magnus. El Barón ha instaurado un régimen de terror donde la alegría está prohibida, los hombres son forzados a trabajar en minas profundas y peligrosas, y cualquier celebración del solsticio de invierno —el Yuletide— ha sido erradicada. En este escenario de desesperanza, los niños no tienen juguetes y el espíritu de la comunidad ha sido quebrado por la tiranía.
El protagonista, Klaus, no es el abuelo bonachón que conocemos. Es un hombre de frontera, un cazador solitario y musculoso que vive en los bosques salvajes con la única compañía de su loba blanca, Lilli. Klaus es un paria, un antiguo capitán de la guardia que fue traicionado y exiliado, y que ahora regresa a su hogar para encontrar una ciudad irreconocible. Su transformación de un ermitaño endurecido a un libertador legendario constituye el núcleo emocional y narrativo de la obra.
El guion de Grant Morrison se aleja de sus habituales tramas metafísicas extremadamente complejas para ofrecer una narrativa más lineal, pero no por ello menos profunda. Morrison recurre a la mitología nórdica, al folclore siberiano y a las tradiciones precristianas para dotar a Klaus de una cualidad mística. La magia en este cómic no es convencional; es una fuerza ligada a la naturaleza y a los espíritus del bosque. Klaus no fabrica juguetes simplemente con madera y herramientas; los crea bajo un trance chamánico, imbuido por voces ancestrales que lo guían para devolver la esperanza a los niños de Grimsvig a través de objetos que son, en esencia, talismanes de rebeldía.
El apartado visual de Dan Mora es, sencillamente, magistral. Mora logra equilibrar la estética de la fantasía épica con el dinamismo del cómic de superhéroes moderno. Su diseño de Klaus es imponente: un guerrero que utiliza su fuerza y astucia para infiltrarse en la ciudad, convirtiéndose en una figura casi espectral que desafía la autoridad del Barón. El diseño de producción de Grimsvig, con sus sombras alargadas y su arquitectura opresiva, contrasta vívidamente con las secuencias en el bosque y los momentos de explosión mágica, donde el color adquiere una relevancia narrativa fundamental.
La obra no solo se centra en el conflicto físico entre Klaus y las fuerzas del Barón Magnus. Explora temas como la lucha de clases, la importancia del juego en el desarrollo humano y la resistencia cultural frente al autoritarismo. Klaus se convierte en un símbolo: el hombre que se atreve a dar cuando el sistema solo sabe quitar. La narrativa evita los clichés infantiles asociados al personaje, optando por un tono de "espada y brujería" que recuerda a obras como *Conan el Bárbaro*, pero con un corazón profundamente humanista.
En conclusión, *Klaus* es una pieza esencial del cómic contemporáneo que logra lo impensable: tomar una figura comercializada hasta el hartazgo y devolverle su peligrosidad, su misterio y su nobleza original. Es una historia de origen que redefine la iconografía del solsticio de invierno, presentando a un héroe que no necesita una lista de "buenos y malos" para saber que la justicia y la generosidad son actos de rebelión necesarios en un mundo sumido en la oscuridad. Sin recurrir a sentimentalismos baratos, Morrison y Mora entregan una obra vibrante, visualmente impactante y narrativamente sólida que se sostiene como un nuevo clásico de la fantasía moderna.