Cavewoman: The Movie and Sketchbook es una publicación singular dentro de la cronología de Meriem Cooper, el personaje insignia creado por Budd Root a principios de los años 90. Este ejemplar, editado por Basement Comics (posteriormente Amryl Entertainment), no funciona únicamente como un número narrativo estándar, sino que actúa como un híbrido entre la ficción metaficcional y un compendio técnico de arte. Para comprender este cómic, es necesario situarlo en su contexto: Marshville, una ciudad estadounidense que ha sido transportada en el tiempo a la era Mesozoica, donde Meriem, una joven con capacidades físicas sobrehumanas, lucha por proteger a los ciudadanos de la fauna prehistórica.
La primera parte del ejemplar se centra en la narrativa titulada "The Movie". La premisa rompe la cuarta pared de manera indirecta al introducir a un equipo de filmación de Hollywood que llega a Marshville con la intención de rodar una película biográfica sobre Meriem Cooper. Este recurso permite a Budd Root explorar el contraste entre la realidad brutal de la supervivencia en la selva y la visión edulcorada o artificial que la industria del entretenimiento intenta proyectar sobre la protagonista. La trama evita los giros complejos para centrarse en la interacción de Meriem con los elementos externos a su entorno habitual, subrayando su aislamiento y su naturaleza indómita frente a la superficialidad de los recién llegados. No hay grandes revelaciones de la trama principal de la serie, sino que funciona como un episodio autoconclusivo que satiriza la fama y la percepción pública del héroe.
El guion mantiene el tono característico de la serie: una mezcla de aventura pulp, acción desenfrenada y un humor ligero que sirve de contrapunto a la violencia gráfica de los encuentros con dinosaurios. Sin embargo, el verdadero peso de esta edición recae en su segunda mitad: el "Sketchbook".
Como experto, es imperativo destacar que Budd Root es uno de los máximos exponentes del estilo conocido como *Good Girl Art* (GGA) dentro del cómic independiente. En la sección de bocetos, el lector accede a un análisis visual del proceso creativo del autor. Esta parte del cómic no es relleno editorial; es una exhibición de técnica anatómica y diseño de personajes. El Sketchbook incluye estudios de movimiento de Meriem, diseños preliminares de criaturas prehistóricas y composiciones de portadas que no llegaron a la mesa de impresión final. Se observa el uso de la línea cinética para transmitir la fuerza de la protagonista y el detallismo casi obsesivo en la representación de la flora y fauna del periodo Cretácico.
Desde el punto de vista técnico, el cómic destaca por su entintado limpio y el uso de sombras de alto contraste, elementos que definieron la estética de *Cavewoman* durante la década de los 90. El Sketchbook permite apreciar el dibujo a lápiz antes de ser procesado, revelando la limpieza del trazo de Root y su capacidad para dotar de tridimensionalidad a las figuras sin necesidad de color. Para el coleccionista, este número es una herramienta de estudio sobre cómo se construye la iconografía de una heroína de acción que combina la vulnerabilidad humana con la ferocidad de un depredador ápice.
En resumen, Cavewoman: The Movie and Sketchbook es un documento que define la identidad de la franquicia. Por un lado, ofrece una historia que reflexiona sobre la propia existencia del personaje como icono mediático y, por otro, rinde tributo a la labor artesanal del dibujo. Es un número esencial para quienes buscan entender la evolución visual de Meriem Cooper y la metodología de trabajo de Budd Root, alejándose de las estructuras narrativas tradicionales para ofrecer una experiencia más cercana al libro de arte, sin perder el espíritu de la aventura prehistórica que caracteriza a Marshville. El cómic cumple la función de puente entre el entretenimiento directo y la apreciación estética del dibujo anatómico en el noveno arte.