La publicación de 'Las Supernenas – Album Revista' (conocidas originalmente como *The Powerpuff Girls*) supuso un hito en la traslación del lenguaje de la animación de finales de los años 90 al formato impreso en España. Editado principalmente bajo el sello de Ediciones B, este formato no era simplemente un producto derivado, sino una extensión técnica y narrativa del universo creado por Craig McCracken para Cartoon Network. El cómic logra capturar la esencia de la "Era Dorada" de la animación moderna, manteniendo la estética *retro-futurista* y el dinamismo que caracterizó a la serie de televisión.
La premisa, fiel al material original, se sitúa en la metrópolis de Townsville (Saltadilla), una ciudad que funciona como un lienzo para la sátira de los tropos del género de superhéroes. La narrativa se centra en la vida cotidiana y heroica de Pétalo, Burbuja y Cactus, tres niñas creadas en un laboratorio mediante la mezcla de "azúcar, especias y muchas cosas bonitas", junto con el accidental ingrediente X. El cómic explora la dicotomía entre la infancia más pura y la responsabilidad de poseer poderes cuasi-divinos, todo ello bajo la supervisión de su creador y figura paterna, el Profesor Utonium.
Desde un punto de vista técnico, el 'Album Revista' destaca por su fidelidad visual. El dibujo respeta escrupulosamente el diseño de personajes basado en formas geométricas básicas y líneas de contorno gruesas, una herencia directa de la escuela de animación de Genndy Tartakovsky. Sin embargo, el cómic aprovecha las ventajas del medio impreso para experimentar con la composición de las viñetas. A diferencia de la pantalla de televisión, el papel permite jugar con perspectivas forzadas y onomatopeyas integradas en el arte que enfatizan la acción frenética. El uso del color es vibrante y saturado, utilizando códigos cromáticos específicos para cada protagonista (rosa, azul y verde) que facilitan una lectura ágil y rítmica.
El contenido de estos álbumes suele estructurarse en historias autoconclusivas de diversa extensión. Estas tramas no solo se centran en el combate físico contra monstruos gigantes o invasiones alienígenas, sino que profundizan en la comedia de situación. El guion maneja con destreza el humor absurdo y la ironía, elementos que permiten que el cómic sea disfrutado tanto por un público infantil como por lectores adultos que aprecian la deconstrucción del género. Los diálogos son rápidos y cargados de personalidad, especialmente en lo que respecta a la galería de villanos.
El elenco de antagonistas recibe un tratamiento preferencial en estas páginas. Mojo Jojo, el chimpancé superinteligente con delirios de grandeza, destaca por sus monólogos redundantes que en el formato cómic adquieren una dimensión cómica añadida gracias a los globos de texto extensos. Otros personajes como "Él", Peludito o la Banda de los Mocosos, aportan una variedad tonal que va desde lo inquietante hasta lo grotesco, manteniendo siempre el equilibrio con el tono optimista de las protagonistas.
Además de las historietas principales, el formato de 'Album Revista' integraba secciones que expandían el "lore" de la serie sin romper la cuarta pared de forma disruptiva. Se incluían fichas de personajes, planos de la casa del Profesor o detalles técnicos sobre las amenazas que acechaban Townsville. Esto convertía a cada ejemplar en una pieza de coleccionismo que funcionaba como una guía enciclopédica del universo de McCracken.
En conclusión, 'Las Supernenas – Album Revista' es un ejercicio de narrativa gráfica que entiende perfectamente su origen audiovisual. No se limita a copiar fotogramas, sino que reinterpreta el ritmo de la animación para adaptarlo a la pausa y el detalle de la lectura en papel. Es una obra fundamental para entender la estética de los años 2000 y cómo el diseño minimalista puede contener una complejidad narrativa sorprendente. Un cómic que, bajo su apariencia de producto infantil, esconde una lección de diseño, ritmo y caracterización de personajes.