En el vasto y a menudo sombrío panorama del noveno arte argentino, pocas obras logran capturar la esencia de la desesperanza y la lucha moral con la fuerza de "El Defensor". Fruto de la colaboración entre dos titanes de la narrativa gráfica, el guionista Carlos Trillo y el dibujante Enrique Breccia, este cómic se erige no solo como una pieza de entretenimiento, sino como una profunda reflexión filosófica y política sobre el poder, la justicia y la alienación del individuo frente al sistema.
La historia nos sitúa en una urbe anónima, una metrópolis que respira un aire denso, cargado de una burocracia asfixiante y una decadencia moral que parece filtrarse por las grietas de sus edificios. En este escenario, conocemos al protagonista, un hombre cuya vida cambia radicalmente cuando es designado para ocupar el cargo de "El Defensor". A diferencia de los héroes de capa y mallas de la tradición estadounidense, el Defensor de Trillo y Breccia no posee facultades sobrehumanas ni un código moral inquebrantable forjado en el idealismo. Su rol es institucional, una pieza más en un engranaje estatal complejo y, a menudo, contradictorio.
La premisa nos sumerge en el día a día de este funcionario cuya misión teórica es proteger a los ciudadanos, ser la voz de los que no tienen voz y asegurar que la justicia prevalezca en los rincones más oscuros de la ciudad. Sin embargo, la genialidad de la obra radica en cómo despoja rápidamente al lector de cualquier ilusión heroica. El Defensor se encuentra atrapado en una paradoja: debe ejercer la justicia dentro de un sistema que parece diseñado para perpetuar la injusticia. A medida que avanza el relato, la línea entre el protector y el verdugo, entre el salvador y el cómplice, comienza a desdibujarse de manera inquietante.
Visualmente, "El Defensor" es una obra maestra del expresionismo gráfico. Enrique Breccia utiliza un estilo de dibujo sucio, visceral y cargado de texturas que transmiten una sensación de opresión constante. Sus juegos de luces y sombras no son meros recursos estéticos; son el reflejo de la ambigüedad moral que impregna cada página. Los rostros de los personajes, a menudo grotescos o deformados por el cansancio y la corrupción, hablan más que los propios diálogos. La ciudad misma se convierte en un personaje vivo, un laberinto de callejones y despachos donde la esperanza parece haber sido desterrada hace mucho tiempo.
El guion de Carlos Trillo, por su parte, es de una lucidez cortante. A través de una narrativa que oscila entre lo cotidiano y lo kafkiano, Trillo explora la psicología de un hombre que intenta mantener su integridad mientras es devorado por su propia función. La obra plantea preguntas incómodas: ¿Es posible cambiar el sistema desde dentro? ¿Qué sucede con el alma de quien debe lidiar diariamente con la miseria humana bajo el mandato de una autoridad indiferente?
Publicada originalmente en un contexto histórico donde las alegorías políticas eran necesarias para sortear la censura y denunciar las realidades de las dictaduras latinoamericanas, "El Defensor" trasciende su época. Aunque sus raíces están profundamente ancladas en la crítica social de finales de los años 70 y principios de los 80, su mensaje sobre la fragilidad de la ética individual frente a la maquinaria del Estado sigue siendo escalofriantemente relevante en la actualidad.
En conclusión, "El Defensor" es una lectura obligatoria para cualquier amante del cómic adulto y reflexivo. Es una obra que no ofrece respuestas fáciles ni finales complacientes. Es, en cambio, un espejo oscuro que nos invita a mirar nuestra propia realidad y a cuestionar quiénes son, en última instancia, los verdaderos defensores de nuestra sociedad y a qué intereses sirven realmente. Una joya del claroscuro narrativo que consagra a Trillo y Breccia como arquitectos de una de las fábulas urbanas más potentes de la historieta mundial.